Attirée par le concept art et les jeux videos, mais aussi la culture japonaise, la tatoueuse russe de 27 ans Vesper Green - alias Tania - rassemble ces influences dans un style néo-trad peuplé d’héroïnes auréolées de couleurs vives tendance cyber.
Comment apprends-tu à dessiner Tania ? En autodidacte ou tu as fait des études artistiques?
J'ai été diplômée de l'école d'art et de l'université avec une spécialisation en design. Un parcours pendant lequel j’ai suivi des cours de dessin, de peinture, d'art numérique, de sculpture. Et après l'université, j'ai commencé ma carrière.
Depuis combien de temps tatoues-tu?
Depuis six ans. Je m’y suis intéressé à partir de l’adolescence, par intermittence. Après mon premier tatouage, j’ai essayé de me plonger dans le milieu, de trouver des informations sur les styles et les artistes. J’ai alors commencé à dessiner non pas des illustrations, mais des croquis de tatouage. Puis, ma carrière a démarré assez soudainement, par l’intermédiaire d’un ami musicien qui se faisait tatouer par un tatoueur local ; celui-ci est devenu par la suite mon mentor. Ainsi, dès l’obtention de mon diplôme universitaire je suis venu au studio pour faire connaissance et Rinat m’a prise sous son aile.
Artistiquement, par quels univers étais-tu attirée ?
J’aimais suivre le travail d'artistes spécialisés dans le dessin de personnages. Je m'intéresse depuis longtemps au concept art des jeux vidéos et je suis sûr que tout cela a influencé les personnages que j'aime dessiner et ma façon de voir en général
Comment viens-tu au néo-traditionnel ?
J’avais dès le début prévu de travailler dans ce style. J'ai toujours aimé le travail au trait et les dégradés de couleurs, les formes stylisées et les jeux de couleurs restreints. Maintenant je vois comment ce style évolue, c'est plutôt cool. De mon côté, j’essaie d'évoluer constamment et de changer mon approche du tatouage, mais je n'ai pas d'algorithme de travail.
Il y a des tatoueurs que tu regardes en particulier ?
Par exemple : Mitch Allenden (@sneakymitch), Bobby Johnson (@glendalebully), Matt Tischler (@tishtattoo), Daniels Beauté (@danielsbauti), Ignis (@ignis.ink). Je les considère comme des maîtres. C’est particulièrement agréable quand l'un d'entre eux te remarque et s’abonne à ton compte Instagram, en tant qu’artiste je le vis comme une sorte de reconnaissance (rires).
À côté des jeux vidéos, la culture japonaise semble être aussi une de tes influences.
Je me sens proche de la culture japonaise et asiatique en général. En l’occurrence, je m'intéresse à l'étude de la mythologie japonaise et je suis assez douée pour ça. En ce moment, je suis follement fasciné par le harajuku. Harajuku est un style né chez les adolescents dans les rues près de la gare d'Harajuku à Shibuya (arrondissement de Tokyo, ndr), au Japon. C'est un mouvement contre les règles et normes sociales strictes. Le style Harajuku est un mélange de tous les sous-styles japonais bien connus tels que Sweet lolita, Gothic lolita, Visual kei. J'incorpore lentement des éléments de ce style dans mon travail, je veux que mes personnages soient aussi colorés et intéressants.
Comme dans les mangas, les anime ?
Oui, j'aime l'animation japonaise, et j'adore lire des mangas et des bandes dessinées. Je suppose que cela se reflète directement dans les thèmes que j'utilise dans mes croquis et mes dessins. Je mémorise des types de personnage, des versions intéressantes pour des vêtements ou des cheveux, tout cela m'aide à imaginer, à développer un thème de tatouage basé sur un anime ou une BD en particulier.
Tes couleurs sont magnifiques, comment as-tu constitué ta palette ?
J'ai toujours pensé que je choisissais spontanément mais je suppose que l’héritage de l'école d'art que j’ai suivie se mêle à mon intuition. Dans presque tous mes travaux, j'utilise des nuances de turquoise et de menthe, mais je préfère aussi utiliser des couleurs roses et pêches. Je ne peux pas dire avec certitude si cela va changer à l'avenir, mais maintenant j'aimerais rendre ma palette plus permanente et reconnaissable, comme une signature.
Dessiner des femmes fortes, des héroïnes, ça a plus de sens aujourd'hui après #metoo ?
Je suis très heureuse de ne pas avoir eu dans ma vie d'expérience comparable à ce hashtag. Et je compatis vraiment avec tous ceux que cela concerne. Je pense que c'est un désir subconscient de dessiner des personnages féminins plus forts, confiants, capricieux, parce que c'est ce que je suis. D'ailleurs, on m'a souvent dit que je me représentais à chaque fois.
Le réalisme est également un genre dans lequel tu aimes créer, notamment en peinture.
À l’origine, mon mentor était une personne spécialisée dans les tatouages réalistes. Un jour, j'ai commencé à m'y intéresser, car j'ai des compétences techniques. J'ai appris beaucoup de lui, et parfois je fais encore des tatouages réalistes. Mais je suis plus intéressé par le développement de mon propre style, qui est plus proche du style néo-traditionnel. Donc, le réalisme, je le cantonne aux peintures à l'huile.
Tu as réalisé de superbes portraits de Marilyn Manson, je suppose que tu es une grande fan de musique métal ?
Cela signifie que je suis une grande fan de Manson (rires). Oui, en général je préfère écouter de la musique lourde, comme des groupes de hardcore chaotique, de sludge, de doom metal, j'aime la combinaison de guitares propres et surchargées, de sons de batterie puissants, de voix extrêmes. Mais j’aime aussi le rock industriel, le trip hop, tout dépend de mon état d'esprit. Je pense qu’une musique correctement choisie augmente la productivité et accorde l'humeur. + Instagram: @green.vesper
